最近到重慶大足，佇立在寶頂山大佛灣南巖中段的《牧牛圖》前，我久久不愿離開。這些石刻，畫面逼真，構圖巧妙，刻藝高超，且內涵豐富，寓意深刻，禪味極濃，值得游人細細咀嚼、玩味、思索。

　　《牧牛圖》共12幅，表現的是野性十足的牛被人慢慢馴服、最后達到人牛兩相忘的過程。遙想南宋當年，大足名僧趙智鳳主持營建這些石刻時，就是要借此啟發人們習禪修行。然而這并非趙智鳳的首創，在佛教，在禪宗，早就有人在做“牧牛”的文章了。

　　牛與佛教的關系十分密切。在《阿含經》里曾以12種牧牛的方法來比喻12個調和心身的修行要領；在《大智度論》中也舉出11種牧牛的方法來借喻修行人降服其心之道。將桀驁不馴、力氣巨大的“牛”馴化后用來耕田，是一件不容易的事。這個過程與修習禪學馴化“心魔”的過程相似。于是，許多禪師都不約而同地用“牛”和“牧牛”的意象來比喻悟禪的過程，啟人開悟。

　　由此而產生了不少的“牧牛圖”，從《六牛圖》、《八牛圖》演變為《十牛圖》。這些“牧牛圖”是真正意義上的禪畫。“牧牛”是一個禪宗的意象，表明禪宗要降伏像“牛”一樣的“心性”。這些畫形象地闡釋了修禪的過程、方法與目的，既有哲理內涵、宗教意義，又有審美價值、藝術品位。

　　然而我認為，眼前的《牧牛圖》是諸多“牧牛圖”中最好的杰作。它雖然仍是刻的人和牛，仍是傳達禪宗修行的主旨，但它的畫面更有質感、動感，更生動活潑，更富于生活氣息。在這里，山村溪泉、仙鶴猿猴、禽鳥花果……一應俱有，讓我們看到了熟悉的世俗情景、日常生活。這更接近禪宗的本質精神，呼應了“人心皆有禪、生活無處不可悟禪”的主張。

　　更使我眼睛一亮的是，在其第九幅《獨照》的畫面中，我看到了一個橫吹牧笛的老者。他肩披蓑衣，長須飄拂，坐于巖石上，雙手執笛吹奏，一臉專注、陶醉的神情。而在他身后，牛兒自由自在地搖著尾巴，吃著青草。面對這位老牧人，我真的有幾份艷羨。我聽到陣陣悠揚的笛聲從他的指間裊出，在風中飄蕩、漾開，響徹整個山谷。

　　這讓我聯想到我曾看過的郭庵禪師的《十牛圖》，在他的第六圖“騎牛歸家”中，也有一個類似的畫面：一位牧童持笛橫吹，悠然自得，于晚霞中快樂地向家鄉走去。圖邊配詩云：“騎牛迤邐欲還家，羌笛聲聲送晚霞。一拍一歌無限意，知音何必鼓唇牙。”我還聯想到了上小學時，老師教給我的“平崗細草鳴黃犢，短笛無腔信口吹”的詩句。它的畫面和意境深深刻在我的腦海中，陪伴了我整整半個世紀。

　　牧笛悠悠，牛鈴叮當，這是多少人童年的記憶，鄉村的記憶。這是富于詩意的“田園牧歌”，是值得珍藏的美麗鄉愁。而在禪宗這里，牧笛悠悠，是修禪過程中的重要一環。修禪的最高境界，在大足的《牧牛圖》中是“人牛不見杳無蹤，明月光寒萬象空……野花芳草自叢叢”；在郭庵禪師的《十牛圖》中是“人牛俱忘，入廛垂手，宇宙即我，我即宇宙”。牧笛悠悠，雖然還不是修禪的最高境界，但它已是接近最高境界的一種美好境界了。

　　我等凡夫俗子，可能永遠無法達到修禪的最高境界，但我們可以通過努力，接近這個最高境界，即進入到“牧笛橫吹，騎牛還家”的境界。如此，就心滿意足了。

　　然而即便如此，又談何容易？恐怕要窮盡我們的畢生之力才行。捫心自問，我們天真純樸的那顆初心還在嗎？在紅塵撲面風剝雨蝕后我們的心性是怎樣的？燈紅酒綠的圍繞，聲色犬馬的引誘，名利權欲的糾纏，是否已使我們的心性一片蕪雜或焦躁不安？你是否三省吾身過？你是否努力修為過？你是否心猿意馬？你是否牛性在身？你是否能讓你的心靜下來，真正做到寧靜以致遠？其實，人的一輩子應是一個管束自我、修煉自我的過程，也是一個馴化自我、放牧自我的過程。那么，“牧笛橫吹，騎牛還家”就是我們追求的美好境界。

　　寫到這里，我隱約聽到了悠悠的牧笛聲，正從自己的心海深處響起。

　　（柯于明（市直））